对于Z世代为主要受众的二次元手游而言，“长盛不衰”近乎是个伪命题。从玩法到内容，玩家们对新鲜感的追求永无止境，这也使得许多爆款都昙花一现，因为持久创新力的不足而折戟于激烈的市场竞争中。

但凡事都有例外，比如那个“最懂”二次元玩家的米哈游，比如他们家的《崩坏3》。

在运营五年之后，《崩坏3》推出了《后崩坏书 第二章》（以下简称：后崩2）。用“版本更新”来定义这次创新或许有些狭隘，因为除了剧情上的延续，米哈游在新章中还带来了超乎玩家预期的全新内容和体验，由此也再度展现出《崩坏3》永远快玩家一步的成功方法论。

    突破ACT手游上限，打造主机级游戏体验

如同“技术宅拯救世界”的SLOGAN，米哈游从未停止在《崩坏3》上展现一直以来引以为傲的技术力。这一点，在玩法的突破上尤为突出。作为一款ACT游戏，《崩坏3》并没有固化于单纯的砍杀体验，而是通过不断攀升的技术力持续提供高质量的游戏内容。

本次更新的后崩2对3D场景特性进行了充分利用，为玩家带来了可跨越地形的跳跃机制与可滞空连段的空战设计，由此实现了更为立体的战斗方式。

5.4版本PV中黄昏的福斯湾

而对想要体验故事的玩家而言，后崩2也代表着全新的剧情展开形式。不仅在对话、表演上做了升级，角色与场景也完美融合，成为了故事的叙述者，比如探索到特定物品会触发支线任务；角色遇到各种突发状况，也会出现特殊语音：掉到水里会吐槽、看到钟楼后会相互讨论等等，玩家由此进一步获得了“身临其境”的感受。

角色会“吐槽”队友打到沙发的行为

此外还有高自由度的技能组合，全新的怪物交互机制、多样化的地图探索功能，为玩家带来了主机级品质的游戏体验。

比如在选择搭配方面。后崩2对原有的“殖装芯片”进行统合升级，诞生出“月之环”这一新机制。在出战前，玩家可以定制自己喜欢的招式组合、战斗风格、被动增益等内容。设计师将选择权尽可能交到玩家手中，让他们自己创造独一无二的战斗方式。

而在战斗系统方面，后崩2将动作游戏中常见的“评价等级系统”数值化，玩家可以通过各种战斗行为积累全队共享的“白热值”，并主动开启“联合白热”来强化全队的攻击模式，以获得更强的战斗反馈。可视化数值和主动开启的设计则为玩家提供了更为灵活的释放时机选择。

与此同时，后崩2还为部分特定关卡和特定怪物带来了“骑乘”这一全新交互机制，当怪物处于瘫痪状态，玩家便能通过骑乘系统反过来操控怪物进行战斗。打破了单纯攻击&受击的战斗模式。通过持续不断的机制创新，玩家们也得以对《崩坏3》的战斗系统始终保持新鲜感和挑战欲。

在对地图的探索和利用方面，后崩2则实现了在多层区域间使用钩爪与缆线等更为丰富的交互方式，新加入的攻坚手缇米朵更是拥有可在垂直墙面上滑行的独特滑墙技能。不仅于此，在星门地宫中，玩家还将面临场景移动和翻转带来的考验，由此也为玩家带来了更富沉浸感的探索体验。

事实上，在过去五年中，《崩坏3》始终在突破玩家对ACT游戏的刻板印象。不仅时常引入Q版吃鸡、大富翁、模拟经营等小游戏，在大型玩法上也带来了包含Roguelike与剧情结合的往世乐土等创新内容，持续不断的玩法创新也让崩坏世界变得更加立体饱满。

    “舰长”变“舰伥”，沉淀更具深度的IP

在圈内，有一群自称“舰伥”的特别玩家。“伥”本意是指被老虎吃掉的人所化身的鬼，他们也会变成老虎的帮凶。这群玩家在被剧情深深触动后，会自发地向更多人安利《崩坏3》的故事，在欣赏萌新破防大哭的节目效果之余，也能回味当初自己受到的感动，“舰伥”之名便由此而来。

米哈游深知二次元玩家对角色养成的情感投入非同一般，因此在剧情的打造上格外注重深度与沉浸。于是，在游戏内，每位角色都拥有个性化的人设与剧情；而在游戏外，借由动画、漫画和视觉小说等形式，《崩坏3》实现了多种载体的内容呈现形式，塑造了丰富多元的IP体系。

而《后崩坏书》则是《崩坏3》IP在内容上的又一次大胆突破，将时间点放在了“崩坏”从地球消失后的第八年，与主线承接的全新剧情让“舰伥”们颇有物是人非之感。长大成人的布洛妮娅不仅容貌更为出挑，性格也随着成长经历而发生改变，面对着像她一样“熟悉而又陌生”的事物，玩家们也得以窥探隐藏在这八年历史之中的蛛丝马迹。

除了“故交”，后崩2也为玩家带来了两位“新友”——攻坚手缇米朵·丘忒与狙击手莱尔·科洛迪。与过往的角色塑造一样，两位第二小队队员的身上也有着鲜明的个人符号：缇米朵戴着几乎从未摘下的口罩，而莱尔则拿着一把可以充当拐杖的狙击枪。值得一提的是，为了体现缇米朵的滑冰手形象，米哈游还专门研究过花样滑冰选手的比赛画面。

从老熟人到新朋友，在不断变化的场景和事件中，米哈游用一如既往的精细打造延续了玩家们对游戏的热爱。也正是这种随时间的流逝而凝结成的羁绊，沉淀出了《崩坏3》更具深度的内容IP，每一位角色、每一个故事都深入人心，成为玩家们津津乐道的话题。因此，后崩2的更新不仅是游戏玩法的迭代，更是五年来《崩坏3》作为顶尖原创内容IP的再度升华。

    风格化产品包装，可被感知的高质量呈现

如果说内容是灵魂，玩法是骨架，那么将它们以最佳状态呈现在玩家面前的无疑是可以直接被感知到的产品包装。

在业内，米哈游素来以过硬的卡通渲染技术著称。除了技术上的积淀，在视觉呈现上对二次元玩家审美诉求的精准把握也让《崩坏3》成为业内争相学习的范本。

在五年的运营过程中，《崩坏3》始终遵循风格统一的高质量包装理念，为玩家带来了业界首屈一指的3D模型，动作流畅、表情生动，在美术风格方面则充分贴合二次元形象的特色，打造出了一大批整体风格和谐统一而又各具鲜明个人特征的二次元角色。

与此同时，借助上千个2D剧情过场CG与精美的2D立绘，玩家可以直观地体验人物故事与主线剧情。而在后崩2中，米哈游通过技术创新使2D过场CG的占比有所下降，取而代之的是表现力更强、技术难度更高的即时演算过场动画。对话系统也摆脱了此前角色统一面对屏幕说话的小黑屋形式，全面迭代为更有沉浸感的场景内互动。

除了人物与场景，对于UI的风格化包装也没有被忽视。在后崩2中，相较于此前的固定UI布局，UI主界面在切入画面后直接变为一个立体的小型仓库，而此前的教学、商店、委托任务等交互则被安排到了NPC和电子屏上，玩家可以通过自由移动来触发相关的系统功能。这样的升级不仅更富真实感和沉浸感，也将《崩坏3》的UI风格化包装提升到了新的高度。

此外，米哈游还在后崩2中带来了空间纵深与场景交互更为优秀的全新地图，并引入末日废土和外星科技两种全新风格，它们不仅服务于更为丰富多样的玩法，同时也让玩家对于崩坏世界的感知更为沉浸，这种内容与玩法兼顾的设计也体现了米哈游对“高质量包装”更为深刻的理解——优秀的产品包装并非刻意的炫技，而是立足于产品本身的精神内涵，创造与之相匹配的整体呈现。

    以创新拥抱变化，永远快玩家一步

从玩法到内容再到包装，《崩坏3》在长线运营中实现了面面俱到的创新与突破，由此也成功打造出超出玩家预期的产品。值得注意的是，这种持续创新并非是闭门造车。

在9月举办的《崩坏3》五周年庆典节目上，包括大伟哥在内的主创团队开诚布公地向玩家们介绍了《崩坏3》的开发与运营思路，对玩家需求的精准理解与把握正是《崩坏3》始终能保持二次元动作手游领军地位的重要前提。

基于这一前提，《崩坏3》不断挑战规则、突破上限，打破ACT的品类瓶颈，持续注入新鲜玩法与内容，并加以高质量的产品包装，在“如何保持二次元游戏长盛不衰”这个题目中给出了自己的解题思路。而这也正是米哈游所提出的something new，something exciting，something out of imagination理念的最好诠释。

面对“永无止境”的玩家需求，“永无止境”的创新便是《崩坏3》给出的回答。在五年的运营之后，无论是老“舰伥”还是新“舰长”，都能从《后崩坏书》中感受到新游般的新鲜感，“永远快玩家一步”也成为了《崩坏3》最独特的产品标签。由此也让《崩坏3》下一个五年的改变与突破愈发值得期待。